Por Alberto Vento<\/p>\n
Hace quince a\u00f1os la comedilla del mundo del cine nos refer\u00eda a una historia sobre juguetes totalmente animada digitalmente. Era una confirmaci\u00f3n: los ordenadores hab\u00edan logrado penetrar todos los \u00e1mbitos del conocimiento humano, y el cine no ser\u00eda su excepci\u00f3n. Toy Story rompi\u00f3 el molde, Pixar desde entonces ha cosechado producciones de alt\u00edsima factura que con su brillantes personajes, hilarantes historias e inolvidables direcciones han logrado separar esa antigua brecha entre las pel\u00edculas infantiles y los adultos, hoy casi inexistente.<\/p>\n
En Toy Story 3, el tiempo ha transcurrido linealmente desde la \u00faltima entrega. Hoy Andy es un adolescente a punto de comenzar su tr\u00e1nsito por la Universidad, quien ha sustituido el mobiliario de su antiguo cuarto por los intereses comunes para todo joven de su edad: afiches de m\u00fasica y artefactos de \u00faltima generaci\u00f3n condimentados con el desorden habitual de una cabeza en busca de orientaci\u00f3n, como la de cualquier individuo a punto de transgredir las fronteras entre el inicio y final de dos etapas de su vida. Justo a un lado de esa habitaci\u00f3n, reposan dentro de un ba\u00fal sus juguetes de anta\u00f1o, o al menos los sobrevivientes, quienes tambi\u00e9n sufren ese estupendo conflicto de aceptaci\u00f3n del cambio en el cual se desenvuelve la trama.<\/p>\n
Woody, si acaso el m\u00e1s tenaz y reacio, a\u00fan guarda las esperanzas de volver a ser protagonista estelar de las aventuras de su amo mientras que el resto del grupo asume lo inevitable. Justamente cuando el vaquero es el \u00fanico seleccionado para viajar a la Universidad, el resto de sus compa\u00f1eros son confinados al \u00e1tico y por un error casi fortuito son llevados a una guarder\u00eda para ni\u00f1os de escasos recursos, d\u00f3nde se encuentran con much\u00edsimos juguetes y ni\u00f1os; el asilo so\u00f1ado. Dominada por Lotso, un oso con aspecto saludable y bonach\u00f3n, la guarder\u00eda termina siendo una c\u00e1rcel y no hay otra salida sino escapar. <\/p>\n
Pixar hace su espacialidad: se supera a s\u00ed misma. Toda la cinta nos presentan personajes construidos desde la genialidad. Avanzando entre la cofrad\u00eda de la amistad, compa\u00f1erismo y la valent\u00eda, este inolvidable equipo se sobrepone ante las vicisitudes. Desde la audiencia todo se percibe con buen humor y atenci\u00f3n, una invitaci\u00f3n a retomar la aceptaci\u00f3n por nuestro destino y descubrir nuestra misi\u00f3n en la vida, un tema ya recurrente en la cinematograf\u00eda Pixar. \u00c9picas son las escenas con Buzz Lightyear en clave sevillana y la aparici\u00f3n de Kent como homenaje a la ambig\u00fcedad. Como ense\u00f1anza los juguetes, como tantos objetos que rodean nuestras edades, son instrumentos de nuestras propias circunstancias a las cuales hay que sobreponerse para sellar nuestra vida, no se puede vivir a trav\u00e9s del recuerdo.<\/p>\n
Lee Unkrich (Toy Story 2, Finding Nemo) como Director junto a John Lasseter (Toy Story 1, Toy Story 2), Michael Arndt (S\u00ed el mismo de Little Miss Sunshine) y Andrew Stanton (Wall-E, Finding Nemo y entre otros \u00e9xitos de Pixar) quienes se encargan del gui\u00f3n, brindan lo que podr\u00eda ser catalogada como la mejor de la trilog\u00eda y, sin duda, de las mejores pel\u00edculas del a\u00f1o.<\/p>\n